剧目介绍：
　　歌剧《弄臣》创作于1851年，是意大利歌剧大师威尔第的惊人巨作之一，与《茶花女》、《游吟诗人》并称为威尔第中期的三大杰作，一个多世纪以来久演不衰。
　　歌剧《弄臣》的剧本是根据法国作家维克多•雨果的戏剧《国王寻乐》改编而成，威尔第大师则更强化了剧中的戏剧成分，以娴熟的音乐手法将剧中人物丰富的内心变化与性格深刻地表现了出来。作品中性格优柔寡断、内心感情变化多端的弄臣，风流浮华、多情善变的公爵和纯真深情、富于诗意幻想的少女吉尔达三个不同的人物形象为观众留下了深刻印象。其中诸多唱段也都成为了世界名曲，其中《女人善变》更以其轻松活泼的节奏和花俏的音调成为世界流行的经典曲目。
　　这部作品表现出了非凡的完整与和谐，这在威尔第的作品中是极为少见的。它标志着威尔第一个新的音乐创作时期的开端，自此，威尔第创作的歌剧音乐倾向于表现一个同时交织着喜悦和痛苦、眼泪和欢笑的丰富多彩的感情世界。威尔第就是通过这一点来表现他的浪漫主义风格的。
　　由意大利帕尔玛皇家歌剧院、国家大剧院联合打造的这部《弄臣》诞生于2009年6月，是国家大剧院首届歌剧节中极为惊艳的一笔。剧中所有服装及舞美布景均由“帕尔玛”授权指导，国家大剧院“原版克隆”制作完成。整场演出都忠实复原着“帕尔玛”式的意大利传统，充满了浓郁的古典主义色彩。在首度演出中，国家大剧院还特别请到了67岁的世界级男中音里欧•努奇大师倾情出演“弄臣”一角，掀起了一次沸腾的“歌剧之夜”。演出的火爆现场令大师格外激动，当即决定，“明年，我还要来这里演出。”于是，也就有了2010年歌剧节中，里欧•奴奇大师的再度出演，成为观众又一次不容错过的观剧体验。

　　作曲：威尔第
　　在音乐史上，威尔第是独一无二的。一个世纪以来，他一直是歌剧舞台上最忠实的作曲家之一，是最能轻而易举便使剧场座无虚席的作曲家之一。《弄臣》、《强盗》、《游吟诗人》、《茶花女》、《假面舞台》、《阿依达》、《奥赛罗》、《法尔斯塔夫》，每一部作品几乎都成为歌剧史上坐标式的作品。他善于运用意大利民间音调，他作品中管弦乐的效果也很丰富，尤其能绘声绘色地刻画剧中人的欲望、性格、内心世界，具有强烈的感人的力量。他所创作的歌剧也以题材的社会性、现实性，人物和环境的质朴真实，音乐与戏剧的紧密结合，声乐歌唱的主导地位和变化丰富的动人旋律而著称。他是19世纪意大利歌剧复兴时期最具代表性的作曲家，也正是他将意大利歌剧推向了一个新的历史高峰。

　　帕尔玛皇家歌剧院：
　　意大利小镇帕尔玛有着绚丽的文化积淀，戏剧和音乐的历史源远流长，终于在1829年孕育出了帕尔玛皇家歌剧院。这所剧院完美体现了当时社会与文化融合的理想。
　　剧院的开幕演出是西西里作曲家贝里尼的作品《扎伊拉》。其实，《扎伊拉》并非其开幕歌剧之首选，早在剧院开幕前，院方就已经与罗西尼接触，但最终没有结果。不过开幕演出之后，剧院第一季就已上演了罗西尼的剧作——《摩西与法老》与《赛米拉米德》，并大获成功。
　　十九世纪的第一个十年里，皇家歌剧院演出的剧目涵盖了美声歌剧“三巨头”的作品，他们分别是罗西尼、贝利尼以及多尼采蒂。到了1850年，情况却急剧转变。上述三人的崇高地位确立后不久，威尔第就荣升为最重要、最具代表性的意大利作曲家。自此，剧院与威尔第及其作品紧扣在一起。剧院更于每年秋天举办威尔第节，也因此被称为“威尔第迷心中的圣地”。
　　二十世纪以来，在帕尔玛皇家歌剧院演出过的名家包括：本尼亚米诺•基格利、玛莉亚•康尼格利亚、马里奥•达尔•摩纳科、伊彼•斯提格纳尼、阿尔弗雷德•克劳斯、何塞•卡雷拉斯、卡提亚•里恰雷利、雷纳托•布鲁松、蕾娜•卡拜万斯卡、切萨雷•谢皮、鲍里斯•克里斯托夫、芭芭拉•亨德里克斯等。自2009年起，尤里• 捷米尔卡诺夫担任剧院的艺术总监。

　　剧情简介：
　　这是十六世纪意大利曼都瓦城发生的故事，主人公利哥莱托貌丑背驼，在孟图阿公爵的宫廷中当一名弄臣。公爵年轻貌美，专以玩弄女性为乐，引起朝臣们的不满。而利哥莱托对朝臣妻女受辱的不幸却大加嘲讽，得罪了许多人，终致失女之祸。
　　利哥莱托的爱女吉尔达，纯洁貌美，公爵乔装成穷学生暗中追求，骗?了她的爱情。后来，利哥莱托以美色诱使公爵夜宿旅店，雇用刺客将他杀死。黎明前，却发现受害的是女扮男装，已经奄奄一息的吉尔达。原来，这个获悉行刺计划的少女对虚情假意的公爵一往情深，甘愿为爱情而替公爵一死。